Từ thời trang lấy cảm hứng từ cây cỏ đến phong cách mang tính nổi loạn của kim loại, sàn diễn thời trang thập kỷ 2010 không chỉ thể hiện những phong cách thời trang khác biệt mà còn những nét văn hóa đặc trưng. Các nhà thiết kế đến với sự sáng tạo mạnh mẽ, để lại di sản của chính mình và mở đường cho những trào lưu, xu hướng mới.
ALEXANDER MC QUEEN THU/HÈ 2010: Plato’s Atlantis
Plato’s Atlantis là bộ sưu tập cuối cùng của Mc Queen trước khi ông qua đời vào tháng 2 năm 2010. Màn trình diễn như là một buổi lễ tôn vinh vẻ đẹp của thiên nhiên và vẻ đẹp kỳ quái đó được uốn cong qua lăng kính công nghệ. Chương trình cũng đã thu hẹp khoảng cách giữa thời trang với công chúng khi Lady Gaga ra mắt ca khúc “Bad Romance” tại buổi trình diễn. Đường link buổi biểu diễn được gửi lên Twitter để người hâm mộ có thể theo dõi trực tiếp, trang web của nhà thiết kế đã quá tải do lượng truy cập cao đột biến. Lần đầu tiên bạn vẫn có thể theo dõi một buổi biểu diễn thời trang khi bạn thậm chí còn không ở đó.
CHRISTIAN DIOR HAUTE COUTURE THU/ĐÔNG 2010
“Tôi có một khoảnh khắc đầy hoa”, đó là những gì John Galliano đã nói vào năm 2010 khi ra mắt bộ sưu tập Haute Couture Thu/Đông 2010 cho Dior. Buổi trình diễn nở rộ với những thiết kế lấy cảm hứng từ hoa và màu sắc tươi sáng. Bộ sưu tập đã chứng minh được tính tiên tiến trong triết lý thiết kế của mình, với kính 3D được cung cấp cho người xem để biến mỗi bộ quần áo thành một thiết kế sống động như trên màn ảnh. Rõ ràng mục tiêu không chỉ là bán bộ sưu tập mà còn truyền cảm hứng.
JIL SANDER THU/ĐÔNG 2012
Từng được gọi là nhà thiết kế trang phục nam có tầm ảnh hưởng nhất của thập kỷ trước bởi Cathy Horyn, Raf Simons đã gia nhập Jil Sander với tư cách là giám đốc sáng tạo vào năm 2005. Trong nhiệm kỳ của mình, ông đã đưa thương hiệu đang bị lãng quên lúc đó đến với thế giới thời trang lấy cảm hứng từ couture. Bộ sưu tập Thu / Đông 2012 của ông cho JIL SANDER vừa lãng mạn vừa thanh lịch, một phương thuốc cho các mối quan hệ. Bộ sưu tập nhận được sự hoan nghênh nhiệt liệt từ người xem. Qúa trình làm việc tại Jil Sander, Simons không chỉ làm sống lại những màu sắc táo bạo và những đường nét couture, mà còn tạo ra một thiết kế tối giản cách mạng đã trở thành thương hiệu riêng nổi tiếng của ông.
AINT LAURENT XUÂN/HÈ 2013
Bộ sưu tập này không chỉ đánh dấu sự ra mắt của Hedi Slimane tại YSL mà còn trong ngành thiết kế thời trang nữ. Nhà thiết kế nổi tiếng, người đã phát minh ra phong cách “Skinny” tại Dior, ra nhập YSL vào năm 2012: Ông từ bỏ Yves khỏi tên chính thức của thương hiệu, và giới thiệu một phong cách thời trang nữ hoàn toàn mới và gây nhiều tranh cãi. Bộ sưu tập của Slimane xuất hiện như thể xuất phát từ những bản nhạc Rock and roll của Los Angeles lấy cảm hứng từ YSL cổ điển (ví dụ như Le Smoking và Saharienne) nhưng ảnh hưởng đến cả thiên niên kỷ. Bộ trang phục “The rock chick” trở thành một biểu tượng của Saint Laurent, mặc dù nhiều nhà phê bình coi đó là sự kết thúc của nhà mốt. Tuy nhiên thời gian đã chứng minh, bộ sưu tập của Slimane đã bán hết ngay khi có mặt tại các cửa hàng và YSL đã báo cáo tăng lợi nhuận hàng năm của họ trong năm đó thêm 32 triệu đô la.
LOUIS VUITTON XUÂN/HÈ 2014
Marc Jacobs rời Louis Vuitton sau 16 năm để tập trung vào nhãn hiệu riêng của mình, nhưng trước đó ông đã cống hiến một màn trình diện tuyệt vời cho tất cả chúng ta. Tôn kính những nàng thơ quá khứ của mình như Miuccia Prada, Coco Chanel và Rei Kawakubo, nhà thiết kế đã tạo ra những điểm nhấn khác biệt với những chiếc mũ, lông vũ, sequin, da, denim và tua rua cao chót vót. Đó là Jacobs thuần túy, cả thời trang trên sân khấu và thời trang dạo phố, khiến khán giả phải vỗ tay khen ngợi.
RICK OWENS XUÂN/HÈ 2014: VICIOUS
Thay vì sử dụng người mẫu truyền thống trên sàn diễn Xuân / Hè 2014, Rick Owens quyết định làm việc với các nhóm nhảy “Step teams” từ khắp đất nước để thực hiện chương trình. Các bản hòa tấu được thiết kế để phù hợp với các bước nhảy, đi chệch khỏi gu thẩm mỹ goth điển hình của Owens, ủng hộ một cảm hứng từ trang phục đường phố và võ thuật. Trong khi một số người ăn mừng quyết định của ông, những người khác thấy nó có vấn đề. Dù thế nào, bộ sưu tập là lần đầu tiên cho thấy những con người khác ngoài người mẫu truyền thống trên sàn diễn.
CHANEL XUÂN/HÈ 2015
Bộ sưu tập Xuân/Hè 2015 của Karl Lagerfeld cho Chanel được dàn dựng trên trường quay Boulevard Chanel để phản chiếu đường phố Paris. Nó được truyền cảm hứng từ nữ quyền, như Lagerfeld hằng cổ động: một người mẫu mang ví “Je Je Suis Pas En Solde”, chẳng hạn, trong khi nhiều người khác mặc bộ đồ chi tiết tinh xảo bên cạnh cầu vồng màu nước, áo len, áo cánh và váy. Vào cuối chương trình, các người mẫu đã đi trên sàn diễn mang theo những biểu ngữ tôn vinh nữ quyền như “Lịch sử là Câu chuyện của cô ấy” và “Phụ nữ được ưu tiên”. Đó là một quyết định gây tranh cãi liệu có phải đang dùng nữ quyền để tiếp thị thời trang không?
GUCCI XUÂN/HÈ 2016
Ngay sau khi Alessandro Michele đến Gucci, ông đã khởi xướng một làn sóng hoài cổ và vẻ ngoài lấy cảm hứng từ thời trang dã ngoại, ảnh hưởng đến ngành công nghiệp thời trang trong suốt phần còn lại của thập kỷ. Suy nghĩ cầu tiến nhưng lấy cảm hứng từ quá khứ, bộ sưu tập thời trang nữ Xuân / Hè 2016 của ông đã đưa vào thời trang một sự hài hước, nhẹ nhàng và sự nhí nhố với những mảnh ghép hiện đại của thập niên 70 hòa với nét văn hóa Ai Cập và Phục hưng.
HOOD BY AIR XUÂN/HÈ 2016: GALVANIZE
Trong số những người khởi xướng thời trang lưỡng tính, Shayne Oliver, Hood by Air đã được trình diễn vào mùa xuân / hè 2016 với đồng phục học sinh phá cách. Lấy cảm hứng từ tuổi thơ của Oliver ở Trinidad, bộ sưu tập đã ghi nhớ những khoảnh khắc sáng tạo thô sơ với đồng phục học sinh trong khi vẫn giữ quan điểm không giới tính: áo sơ mi cài nút, quần lửng biến đổi qua khóa kéo và lát cắt, váy xếp li với những đường xẻ cao. Bộ sưu tập cũng củng cố vị thế của HBA như là một trọng tài của thời trang cao cấp mà không có sự trơn tru điển hình, mở ra một thời đại của các ý tưởng thời trang phá cách.
VALENTINO THU/ĐÔNG 2016
Maria Grazia Chiuri và Pierpaolo Piccioli đã thổi sức sống mới vào Valentino khi họ trở thành đồng giám đốc sáng tạo của thương hiệu vào năm 2008. Sau bộ sưu tập thời trang Ready-to-wear cho mùa Thu/Đông 2016, Chiuri sẽ chuyển sang lãnh đạo Dior, nhưng sự hợp tác cuối cùng của họ đã xoa dịu mối quan tâm về số phận sắp tới của thương hiệu Valentino. Bộ sưu tập mùa Thu/Đông 2016 lấy cảm hứng từ múa ba lê, những sự kiện xảy ra thập niên 1950 và 1960, và với sự hợp tác của các vũ công như Martha Graham và Karole Armitage, bộ sưu tập được trau chuốt, hiện đại và cổ điển, như những người có ảnh hưởng đến nó . Đó là một bộ sưu tập nhìn về phía trước, nhưng cũng dừng lại ở hiện tại. “Chúng tôi nghĩ rằng trong thời điểm này là quan trọng hơn. Bạn có thể thấy và bạn cũng có thể cảm thấy như vậy” Chiuri đã nói.
CALVIN KLEIN THU/ĐÔNG 2017
Trước sự ngạc nhiên của nhiều người, Simon Simon đã từ Dior đến Calvin Klein. Bộ sưu tập Thu/Đông 2017 của ông ấy là bộ sưu tập đầu tiên với tư cách giám đốc sáng tạo cho thương hiệu Mỹ, được lấy cảm hứng từ văn hóa giới trẻ của đất nước, và trở thành một trong những màn trình diễn thời trang được mong đợi nhất trong thập kỷ. Simons mô phỏng lại phong cách Americana truyền thống, không sợ sử dụng da, mền, denim hoặc lông vũ. Thương hiệu phong cách tối giản có một cuộc sống mới trong tay ông, và trong khi ông rời đi chỉ hai năm sau đó, những ý tưởng của ông đã mang đến một tia hy vọng vào một thời điểm rất cần thiết. “Tôi cứ nghĩ về tất cả những vẻ đẹp ở đây; Bây giờ bạn phải tập trung vào điều đó” ông nói. “Tôi nghĩ rằng thanh niên Mỹ là tương lai của đất nước này. Nó về sự đoàn kết, thông minh, trung thực, mạnh mẽ, xinh đẹp”.
BURBERRY THU/ĐÔNG 2018: TIME
Sau 17 năm gắn bó với Burberry, bộ sưu tập cuối cùng của Christopher Bailey là một sự lôi cuốn bắt nguồn từ hồi ký của ông. Một sự kết hợp của bảy sắc cầu vồng, nó dành riêng cho các tổ chức hỗ trợ cộng đồng LGBT và giới trẻ: “Không có thời điểm nào tốt hơn để nói rằng sự đa dạng của chúng tôi nằm ở sức mạnh và sự sáng tạo của chúng tôi” ông Bailey nói. Ông cũng mô tả bộ sưu tập như chính mình ở tuổi 15 trong thập niên 80 cũng như văn hóa Anh thập niên 90 đã giới thiệu ông với thời trang. Bộ sưu tập cá nhân sâu sắc đã được ca ngợi hầu như trên các bảng xếp hạng. “Bộ sưu tập hướng về tương lai và sự thú vị và tích cực của nó. Tôi hy vọng nó sẽ như thế” ông ấy nói.
VERSACE XUÂN/HÈ 2018
2017 đánh dấu kỷ niệm 20 năm vụ sát hại Gianni Versace với series phim “The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story”, nói về vụ sát hại ông. Tuy nhiên, thay vì dấn thân vào cái chết của anh trai mình, Donatella Versace muốn chúc mừng cuộc sống của anh trai Bà. Đối với bộ sưu tập mùa Xuân / Hè 2018, nhà thiết kế đã hồi sinh những tác phẩm tuyệt vời mà anh trai mình đã thực hiện trong suốt sự nghiệp của mình. Để làm như vậy, Donatella đã lấy hầu hết các bản in và trang phục nổi tiếng của Gianni từ kho lưu trữ Versace và cập nhật, thay đổi chúng cho sàn diễn hiện đại. Vào cuối chương trình, để tưởng niệm Gianni, năm trong số những người mẫu là Naomi Campbell, Claudia Schiffer, Cindy Crawford, Carla Bruni và Helena Christensen, mặc những bộ váy chain mail, đã đi cùng Donatella trên sàn catwalk.
CÙNG CHUYÊN MỤC
