Vào ngày 5 tháng 8 năm 2022, nhà thiết kế huyền thoại người Nhật Bản Issey Miyake qua đời. Thế giới thời trang thời điểm đó chìm trong tang tóc. Sau đó tại Tuần lễ thời trang Paris (và tháng thời trang) vẫn hy vọng cao sẽ thấy nhà thiết kế quá cố tạo ra một màn trình diễn kỳ diệu khác, điều đó khiến đội ngũ của Miyake tôn vinh di sản và nghề thủ công của ông. Như WWD đã đưa tin, Paris rất vui mừng về sự trở lại của các nhà thiết kế Nhật Bản, thường là những cái tên như Miyake, Rei Kawakubo của COMME des GARÇONS, UNDERCOVER của Jun Takahashi,... mang đến sự sáng tạo, sự quyến rũ và ý tưởng cho Thời trang Paris Tuần.
Đối với mùa Xuân / Hè 2023, đám đông không biết mình sẽ mong đợi điều gì ở Miyake năm nay. Liệu chúng ta có một bộ sưu tập di sản, nó sẽ là một lễ kỷ niệm thực sự, hay có lẽ là có một con mắt tham khảo hay thậm chí là một hướng đi hoàn toàn mới? Thật vậy, nó là để tưởng nhớ người sáng lập và giám đốc sáng tạo quá cố, ông Miyake. Như nhà thiết kế Satoshi Kondo của nhà mốt đã lưu ý, “chúng tôi thấy thiết kế là một quá trình được thúc đẩy bởi sự tò mò, được xây dựng dựa trên sự khám phá toàn diện - mang lại niềm vui, điều kỳ diệu và hy vọng cho cuộc sống và tất nhiên là cả một chút vui tươi”.
Chương trình có tựa đề "A Form That Breathes", hứa hẹn một bộ sưu tập chuyển động với cuộc sống. Nó muốn bao bọc cơ thể không phải để hạn chế, mà để trở thành một phần của chính bạn, không giam cầm bạn về thể chất hay tinh thần. Đó là một sợi chỉ rõ ràng xuyên suốt vũ trụ Issey Miyake, một thế giới quần áo liên tục thay đổi hình dạng và thử nghiệm với cuộc sống xung quanh nó, hình dáng của nó thường phát huy tác dụng khi được mặc.
Mở đầu bằng tiếng chim hót và lời tri ân tới Miyake, một nghệ sĩ dương cầm đã bước tới nhạc cụ Yamaha để chơi một tần số thanh tao. Máy gió thổi các tác phẩm điêu khắc bằng vải đặt xung quanh phòng, trong khi một chùm tia chiếu ánh sáng của nó vào bóng tối của nhà kho. Ở đây, kiểu dáng đầu tiên được thể hiện như một chiếc áo được gấp lại - một chiếc tee màu trắng, được gấp lại một cách rõ ràng về mặt kiến trúc. Điều này cho thấy một loạt những chiếc váy jersey, váy chữ A, và thậm chí cả chi tiết xếp ly hiệu ứng hình vỏ sò trên cánh tay của một chiếc áo len đen. Các nếp gấp có hình dạng xoáy, trông giống như hồ thủy triều hoặc khu vườn truyền thống của Nhật Bản, thêm kích thước hình tròn vào những chiếc váy góc cạnh bằng ngọc bích hoặc hoa vân anh.
Quần áo Workwear được tối giản; một bộ jumpsuit đen chi tiết đến những yếu tố cần thiết, một chiếc áo blazer ngoại cỡ, tất cả đều không gây rối mắt. Nhiều vỏ sò hơn tô điểm cho ve áo khoác, đưa cánh tay ra và về phía trước của bộ quần áo để làm thứ gì đó kết hợp áo vest với áo khoác. Giờ đây, các đường viền và hông đã được cắt nhỏ, gợn sóng, véo và gấp lại, tạo ra các hình dạng thể thao và giống sinh vật biển trên khắp cơ thể nhờ việc sử dụng các sợi dệt có gân.
Chủ đề đại dương tiếp tục với những chiếc váy chuyển động như sứa hoặc váy màu xanh lá cây của rong biển. Để có được một khoảng thời gian gần gũi, nhóm thiết kế đã trình làng hai chiếc váy, mỗi chiếc là một tấm gương phản chiếu của chính họ. Màu đen và trắng, tương phản các tấm của chúng trong sự thống nhất. Cuối cùng, các vũ công đã trình diễn một tác phẩm đặc biệt dành riêng cho nhà thiết kế quá cố, được trang trí bằng những bảng màu nhẹ nhàng hơn những gì đã được trưng bày trước đó.
Nhìn chung, Issey Miyake SS23 không chỉ là một sự tôn vinh mà còn là một sự miêu tả đầy sức mạnh và cảm xúc về tinh thần của Miyake, một điều đã khiến hàng trăm người đến xem show diễn này.